【2023.10.14】社会性からの自由

演劇では日常ではあまり体験できない人間模様を描き出すことはよくあります。不倫や嫉妬、裏切りなど実生活ではちょっと問題になりそうなシチュエーションも、 演劇ではしょっちゅう登場します。今回のお芝居も恋愛がテーマなので、ドロドロした人間模様が繰り広げられる予感もします。お芝居とわかっていれば、人はそういうのを見るのが案外好きなのでしょう。

演じる側としては、そこにリアリティを感じさせるよう演じる必要があるわけですが、人によっては過去に辛い体験があってそれがトラウマになっていたり、「そうした反社会的なことはどうしても許せない」みたいに強い思いがある場合は、そうした役を演じられない場合もあったりします。演技の訓練では実社会の「社会性」をひきずらないように、安心して演じられる状況や環境を作ったりして、舞台の上ではなるべく自由になるように自分をコントロールできるよう導いたりするんですが、どうしても無理な場合にはそうした役はしない
のが無難でしょう。

一方で、そうした非日常が楽しい人もいたりします。楽しいと感じられる理由には、日頃がんじがらめになっている「社会性」や「暗黙のルール」「人間関係」などから自由になれることがあるのかもしれません。


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【2023.6.3】セリフと芝居の流れ

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 いよいよこのチームの３期目がスタートしました。（といってもまだ募集は続いているので、興味ある方は諦めずにお問い合わせくださいね。問い合わせは こちら から） たぶん多くの演出家がセリフの掛け合いについて「呼吸が大切」とか「間（ま）が大事」とかいうことを言ったりします。村上さんもそうしたことを稽古場で言ったりします。今日のワークは「それってどういうこと？」を体験しながら理解してもらうためのものでした。 　説明するのはちょっと野暮ですが、例えば「わずかでも衝撃を与えると爆発する爆弾が入っている」想定のバックを隣の人に手渡ししながら、関係のない会話をするワークをしました（写真）。こうした状況で発する言葉は、発語のしかたも、間や語り口調も、同じ内容をリラックスして話す時とは変わってきます。セリフを覚えようとする時、セリフ（書かれた言葉）の内容にとらわれてしまいがちです。しかし例えばこのワーク場合、セリフがこのシチュエーションで話されるからこそ面白くなることを理解できていることが大事です。「わずかでも衝撃を与えると爆発する爆弾が入っている」カバンを渡さなければならないという状況で、そうなった時の体の具合（息が詰まっていたり、手が震えるような感じなど）を作った上で、そこの状態で発語することです。村上さんはよく「芝居の流れ」という言葉を使いますが、それはストーリーの流れというだけではなく、シーンの中で登場人物がどのような状況に置かれていて、それがどのように変化していくか、関係が変わっていくか、緊張が強まったり、緩んだりするかといった変化の流れのことを表しているのだと思います。セリフだけで流れが変わるのではなく、他のきっかけで変化することも多々あります。先ほどのワーク場合、カバンを渡し終えた時とかです。カバンを渡し終えれば緊張がほぐれますよね。そんな時話し方も変わる気がしませんか？ そうしたことが芝居の「流れ」を形作っていて、そうした流れをつかんだ上でセリフを覚え、発することが大事ということなのだと思います。 さて、写真では伝わりませんが、この状況で関係のない会話をするのは、不自然ですが見ていて飽きません。これこそ演劇的ですよね。
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【2023.5.27】３年目のプレワークショップ／募集継続中

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